《画廊》：目前你们比较熟悉的收藏家有哪些？收藏情况如何？
孙：我们接触过美国、英国和澳洲的一些大收藏家，其中特别值得一提的是卡姆里奇夫妇(Richard and Pamela Kramlich)。卡姆里奇夫妇(Richard and Pamela Kramlich)是全世界录像和新媒体艺术的最大收藏家之一，收藏的录像作品多达200多件。在卡姆里奇夫妇家里，可以看见由他们的私人策展人克里斯托弗·艾蒙(Christopher Eamon)用这些作品梳理出来的一个vedio世界。
卡姆里奇夫妇从1980年末开始收藏以电影和录像为形式的艺术。他们的收藏包括很多产生了重大影响的艺术家，如维托·阿古奇(Vito Acconci)、达拉·贝恩堡(Dara Birnbaum)、马歇尔·布达埃尔(Marcel Broodthaers)和布鲁斯·纽曼(Bruce Nauman)等，也有当代艺术领域里的先锋代表人物，包括马修·巴尼(Matthew Barney)、斯坦·道格拉斯(Stan Dougles)、斯蒂夫·马昆(Steve McQueen)、凯斯·泰森(Keith Tyson)和杰夫·沃(Jeff Wall)等。
1997年，卡姆里奇夫妇建立了New Art Trust基金会，通过支持媒体艺术领域的研究并设立奖金来推动媒体艺术的发展，该基金会也为旧金山当代美术馆、纽约当代美术馆和伦敦泰特当代美术馆收集新媒体艺术。
斐德利希·克利斯提安·佛烈克 （Friedrich Christian Flich）也是当今世界数一数二的艺术收藏家，总收藏超过2500件作品，总值超过一亿欧元。从他所收藏的具有前瞻性的录像作品中可以看出，当代艺术中的移动影像和新媒体的重要性在日渐增长，他的收藏按年代顺序排列，第一件作品就是录像艺术的创立人白南准(Nam June Paik)的作品。白南准的第一件录像作品包括“电视椅(TV Chair)”和“活动雕塑的电视胸罩(TV Bra for Living Sculpture)”，是为大提琴家夏洛特·摩曼(Charlotte Moorman)所构思的：一个胸罩和两个主机，表现出人类处于媒体和机器之间的未来派景象，白南准1963-1964年的“机器人K456 (Robot K 456)”成为六十年代的标志。布鲁斯·纽曼同样是这个领域里的先锋人物，他早期的作品以记录行为表演开始，1968-1969年他制作的八个录像展示的是竞赛里简单的仪式动作，之后在他对新媒体运用的项目中，一个1970年的走廊装置作品和四个八十至九十年代的录像作品被整合进了一个雕塑实体中。保罗·麦肯西(Paul McCarthy)那件古怪的录像装置作品“圣诞老人的巧克力商店(Santa Chocolate Shop)”同样也来自于行为表演，艺术家在其中构建了他个人关注的焦点。其后更具有标志性的姿态则由加拿大艺术家罗德尼·格汉(Rodney Graham)和斯坦·道格拉斯表现出来，前者利用化了装的过时人物，后者则利用对电影放映机的审视来代指和追溯电影（录像）这种媒介的历史。
在斐德利希·克利斯提安·佛烈克收藏的移动影像中还包括了很多其他艺术家，比如Elija ?Liisa Ahtila、比比罗蒂·李斯特(Pippilotti Rist)、黛安娜·塔特尔(Diana Thater) 和瑞切·可多瑞(Rachel Khedoori)等，这些艺术家运用最新的界面和技术，通过实时传送到电脑模拟和互动，把电影技术从传统的限制中解放出来。